CONCEPTO:
El teatro Estante nace
como soporte para piezas escénicas de diferente formato, siempre que
se ajusten a las limitaciones propias del “Estante”. Dicho
soporte será adaptable tanto a espacios escénicos como no escénicos
(restaurantes, hoteles, oficinas, calle, etc)
QUÉ ES:
Una propuesta de teatro
pequeñito (por no llamarlo micro, o mínimo…)
-Es
una idea, un logo y un cartel. Tenemos
el nombre y la imagen… es decir, el marco a falta de la foto…¡Tú
puedes ser la foto!
-Un
equipo: Nos gusta llamarnos “los
Estanteros”. Somos Paqui Romero y Nacho Terceño.
Llevamos
meses dando forma y cariño al proyecto. A partir de ahora,
trabajamos en…
Tres
Pasos:
- Hacemos una propuesta pública y seleccionamos las piezas escénicas.
- Buscamos los espacios, organizamos todo y promocionamos el evento.
- Realizamos la técnica y logística el día de la representación.
CARACTERÍSTICAS
Modus
Operandi: Una vez ubicado el público
para la primera pieza, un presentador/a da la bienvenida y presenta
el formato, recuerda lo de los móviles, y presenta la primera pieza.
Volverá a aparecer, brevemente entre las piezas para dinamizar la
recolocación del público si fuera necesario, o para simplemente
presentar la siguiente pieza. Volverá a aparecer al final para
despedir y hacer algún anuncio parroquial. Al tratarse de un formato
estable para diferentes ediciones se trata de dar un poco de “estilo
personal” al formato, y crear una identificación del público con
el “Teatro Estante”, como formato, más allá de las piezas de
cada edición.
Duración
del espectáculo: 1 hora (presentación +
3 piezas escénicas de 10-15 min.)
Número
de pases: 3 (seguidos)
Aforo
máximo: 40 Personas/ pase (cada compañía
decide como distribuye, ajustándose a las limitaciones del espacio)
Técnica:
Pista de audio y dos focos fijos
- De las Piezas (vuestra parte)
Duración
de cada pieza: entre 10 y 15 minutos
Requerimientos:
Teatro secuencia. Adoptando el término
cinematográfico, queremos decir que no podemos garantizar que
existan salidas laterales, ni espacio para cambios de vestuario
durante la representación…
*Teatro y danza son
las piezas que en principio mejor se ajustan , pero estamos abiertos
a otras propuestas.
SELECCIÓN
Os proponemos un tema,
que en el caso del estante no será tal, sino 3
objetos.
En base a ellos, podéis
bien adaptar una obra que ya exista o crear una para la ocasión.
Una vez creada os
pedimos que nos mandéis una breve sinopsis y un video de entre 5 y
15 minutos de duración, en la que se pueda observar el espíritu de
la obra.
Enviadla a:
teatroestante@gmail.com
El
criterio de selección, se guiarán no tanto por la calidad artística
(¿quienes somos para juzgar?) sino por la adecuación entre las
propuestas que recibamos.
Una vez realizada la
selección os lo notificaremos para que sigáis trabajando en los
ensayos, nos hagáis un cartel bonito, y vayamos pactando fechas.
REMUNERACIÓN
Este es uno de los
puntos más interesantes del “Teatro Estante”.
No
siempre podremos, pero trabajamos en este aspecto desde el concepto
de
“Entrada
Social”. Es decir, premiaremos al público
por llenar la sala. Cuánto más público, más barata la entrada.
Consideramos que de esta manera aseguramos la remuneración digna del
trabajo y cobramos de una manera justa. (entre 6€ y 4,5€)
Aun así, no somos
promotores, no podemos garantizar un caché mínimo. Lo que si
hacemos es no cobrar nosotros, como organizadores, hasta que
vosotros, los artistas, los protagonistas, cobréis 75€ por día.
Desde ahí vamos repartiendo hasta que cobréis 110€ de máximo (
con 120 personas, 40 personas por pase).
Os adjuntamos un
Documento on-line en el que os podéis hacer una idea de cómo
funciona.
